Quien dice: "En verdad, en ese momento nuestras canciones consideradas "de protesta" se movían mas o menos en las temáticas reconocidas: la guerra de Vietnam, la discriminación racial y el antiimperialismo. Pero a nosotros nunca nos gusto el termino "cantores de protesta" porque era muy estrecho, porque no reflejaba en un amplio y mas profundo sentido, lo que queríamos, lo que intentábamos y, por supuesto, lo que creíamos hacer. Y esto no era otra cosa que seguir la tradición trovadoresca cubana en su diversidad de formas y contenidos". (La ventana)En Chile a esta nueva trova se le llama la nueva canción chilena, basada en la recuperación de la música folclórica, que se ve reflejada en nuestro país, no solo con la popularidad que alcanza Violeta Parra sino también con la aparición de Víctor Jara, Inti Illimani y Quilapayún.
Algunos de los artistas que formaron parte, también de este proceso fueron, Patricio Manns, Illapu y Cuncumén entre otros. En la difusión del movimiento fue crucial la participación de la radio, que permitió que los mensajes y la poesía de estos artistas fuera difundida ampliamente en el país.
Estos músicos intentaron recuperar la música folclórica tradicional chilena y fusionarla con los ritmos latinoamericanos, que encontraban en auge ese momento, además de explorar líricas de contenido social. El fenómeno sociomusical tiene su origen en el trabajo de Violeta Parra y luego en sus hijos Angel e Isabel.
Debido al alto contenido político de las canciones que componían el espectro de la nueva canción chilena, estas fueron censuradas y sacadas de las radios, a la vez que muchos de sus exponentes fueron exiliados de nuestro país, torturados y en algunos casos asecinados por ser cercanos a los movimientos de izquierda. Con esto el movimiento de la nueva canción chilena se apago. Para resurgir más tarde con el nombre de El Canto Nuevo.
Además de definirse por su variante política la Nueva Canción Chilena, convirtió al canto en un instrumento de reflexión y acelerador de cambios sociales, además este movimiento ofrece claves únicas en la historia del arte popular, ya que abrió a nuestra canción a las influencias sonoras latinoamericanas, y asumió como un deber los aires de cambio de la época, tendiendo un puente creativo entre la raíz folclórica y otros géneros (sobre todo, el Neofolklore, la trova y el rock).
Con la aparición en América Latina y Europa de autores cuyas canciones –interpretadas con la sola compañía de una guitarra- hablaban de sentimientos personales y temas sociales, resurgió la figura del trovador, como ya mencione, quien a falta de gran desarrollo instrumental centra el núcleo de su música en las letras y en su talento en la guitarra.
No hay comentarios:
Publicar un comentario